Talking Heads ալբոմների դասակարգումը ըստ մեծության

Պարզեք Ձեր Հրեշտակի Քանակը

Որպես Talking Heads-ի երկար ժամանակ երկրպագու՝ ես խմբի ալբոմները դասակարգել եմ ըստ մեծության: Ահա իմ լավագույն հնգյակը. 1. Երաժշտության վախ (1979) 2. «Մնա լույսի մեջ» (1980 թ.) 3. Խոսելով լեզուներով (1983) 4. Փոքրիկ արարածներ (1985) 5. Իրական պատմություններ (1986)



Պարզ ասած, Talking Heads-ի նման խումբ չկա: Երեք ընկերներ՝ Դեյվիդ Բիրնը, Քրիս Ֆրանցը և Թինա Ուեյմութը, ովքեր ավարտել էին արվեստի դպրոցը, ճանապարհ ընկան դեպի Մեծ խնձոր, վարձակալեցին էժան ձեղնահարկ CBGB-ի մոտակայքում և գնացին իրենց առևտուրը կեղտոտված քարով։ Մեքքա. Մինչ այժմ պատմությունը կարող է լինել սովորական պանկ կեր, բայց շուտով խումբը կտրվեց մնացած հոտից և երաժշտություն ստեղծեց, որը ոչ միայն կսասաներ երաժշտական ​​ինդուստրիայի հիմքերը, այլև Դեյվիդ Բիրնին կդարձներ պատկերակի կարգավիճակ:



Շատ բան կա վերծանելու, երբ փորձում եք որոշել՝ Talking Heads-ը ձեզ համար խումբ է, թե ոչ: Խումբը կարող է լավ սիրախաղ անել պանկ ռոքի, փոփ երաժշտության և համաշխարհային բիթ հմայքի եզրերի հետ, բայց նրանք երբեք լիովին չեն բավարարվում որևէ մեկի կամ մյուսի վրա: Փոխարենը, նրանք լողում են դասակարգման գծերի միջև և մշտապես բնակվում են գոլորշու մեջ, որը բխում էր ցանկացած ամբոխից, որը դիտում էր նրանց կենդանի կատարումը: Եթե, այնուամենայնիվ, խմբի կատալոգը դիտարկելիս ցուցում եք փնտրում, թե որտեղից սկսել, ապա ստորև մենք ձեզ լուսաբանում ենք, քանի որ նրանց ալբոմները դասակարգում ենք վատագույնից մինչև լավագույնը:

Դեյվիդ Բիրնը և Քրիս Ֆրանցն այնքան էլ մտահոգված չէին երաժշտությամբ, երբ նրանց առաջին համատեղ խումբը՝ The Artistics-ը, ավարտվեց մինչև Պրովիդենսը Ռոդ Այլենդում թողնելը: Հաճախելով Ռոդ Այլենդի դիզայնի դպրոցը՝ դուետը, գումարած Ֆրանցի ընկերուհի Թինա Ուեյմութը, մեկնեցին Նյու Յորք՝ նոր խումբ ստեղծելու միայն աղոտ պատկերացումներով: Երբ նրանք հասան, նրանք արագ սկսեցին տեսնել, որ քաղաքի հզորությունը կփոխի իրենց միտքը:

Մի գիշեր Ֆրանցն ու Ուեյմութը իջան CBGB's, տեղական հանգանակություն հենց ճանապարհին իրենց ամսական 250 դոլար արժողությամբ ձեղնահարկից, որը խումբը կիսում էր, և մնացին ապշած: Պանկի քրթմնջոցները շարունակվում էին այնտեղ, որտեղ ավարտվել էին The Stooges-ի նման արարքները, և նոր ոճը արբեցնող էր: Խրոխտ և անմխիթար Ռամոնները գրեթե չեն փոխվել այն ժամանակից ի վեր և դեռևս եղել են ծանր մետալ փուչիկների ուրախությունը, որը նրանք միշտ եղել են, բայց նրանք խմբին ցույց են տվել նոր ճանապարհ: Ֆրանցը հասկացավ, որ ինչ-որ նոր բան է տեղի ունենում, և Բայրնին աղաչեց, որ նորից վերցնի խոսափողը և սկսի երգեր գրել, բայց նրանք մեկ խնդիր ունեին. բասիստ չկար:



Ֆրանցը և Բիրնը խրախուսեցին Ուեյմութին վերցնել բասը և դառնալ իրենց նոր անդամը՝ բաց թողնելով բեմ բարձրանալու հնարավորությունները, ինչպես որ արեցին, բայց պաշտպանելով մի անդամի, որը նրանք գիտեին, որ լավ կաշխատի իրենց հետ: Երբ նրանք, ի վերջո, եկան որպես աջակցության ակտ փանկի վերոհիշյալ հերոսների՝ Ramones-ի համար, խումբը մոտենում էր լիարժեք արդյունքի: Նրանք շուտով վերցրեցին Ջերի Հարիսոնին Modern Lovers-ի համբավից և ավարտին հասցրին իրենց խումբը, երբ մեկը ավելացնում է Բրայան Էնոյի արտադրական ուժը, դուք ճշգրիտ պատկերացում կունենաք Talking Heads-ի մասին իրենց ծաղկման շրջանում:

Հենց այս խումբն օգնեց ստեղծել ալբոմների կատալոգ, որոնք այնքան եզակի են և եզակի, որ պահանջում են իրենց դասակարգումը: Փոխարենը, և ժամանակ խնայելու համար մենք պարզապես դասակարգել ենք ալբոմները վատագույնից լավագույնը:

Talking Heads ալբոմները դասակարգված են վատագույնից մինչև լավագույնը.

8. Մերկ (1988)

Եզրափակիչ ալբոմները միշտ սովորություն ունեն կա՛մ ավելի շատ փափագ ունենալ, կա՛մ համաձայնվել, որ եկել է խմբի բաժանման ժամանակը: Թեև դժվար է ասել, որ խումբը ճիշտ է վարվել, երբ հանձնվել է, պարզ է, որ այս ձայնագրության վրա կարելի է տեսնել, որ Talking Heads-ը շատ արագ դարձել է Բիրնի մտորումների միջոց: Անտեսելով Americana-ի իդեալները, որոնք նրանք ուսումնասիրել էին իրենց նախորդ ալբոմում (այդ մասին ավելին մեկ վայրկյանում), խումբը վերադարձավ իր համաշխարհային երաժշտական ​​արմատներին:



Ձայնագրության մեջ ներառված երգերը դեռևս Talking Heads-ի լիարժեք երգեր են, ինչը նշանակում է, որ դուք կամ որևէ մեկը կարող եք պարել նրանց հետ՝ առանց նախատինքից վախենալու: «(Nothing But) Flowers»-ը ալբոմի առանձնահատուկ երգն է, և դրանից հետո իսկապես շատ ոգևորվելու կարիք չկա: Սա թվերով ներկ էր Talking Heads LP:

7. Իրական պատմություններ (1986)

Դեյվիդ Բիրնի ֆիլմի սաունդթրեքը, համանուն երգիծական կատակերգությունը, սա երբեք չէր լինի խմբի ստեղծագործության վինտաժը: Այնուամենայնիվ, այն դեռևս ունի իր պահերը: Իրական պատմություններ «Wild Wild Life» առաջատար սինգլը ալբոմի ամենաազդեցիկ պահերից մեկն է և արժանի է իր տեղը խմբի լավագույն մեղեդիների սեղանին, հատկապես այն բանից հետո, երբ 1987 թվականին երկու MTV մրցանակ է շահել:

Ֆիլմը, և, հետևաբար, նաև LP-ն, ուժեղ և անզիջում հայացք նետեցին Ամերիկայի կենտրոնին և հեռացան միջազգային ազդեցություններից, որոնք ձևավորել էին նրանց վաղ կարիերայի մեծ մասը: Թեև տեմպի այդ փոփոխությունը ևս մեկ շարժում էր շրջապատի ամենաանկանխատեսելի խմբի կողմից, դա նշանակում էր, որ նրանց սովորական աֆրիկյան ռիթմերը անտեսվեցին, և նրանց նոր ակոսը մի փոքր անհարմար վայրէջք կատարեց:

6. Փոքրիկ արարածներ (1985)

Հենց այս ձայնագրության վրա էլ Talking Heads-ը հայտարարեցին իրենց որպես բարեխիղճ փոփ աստղեր: Ոչ թե սովորական շողշողուն և օդային ձևով, այլ սառը ռեկորդային վաճառքով: Այս ալբոմը վաճառվեց երկու միլիոն օրինակով և խումբը հաստատեց որպես ջոջերնաուտներ: Իհարկե, նման ձևով երևալը երբեք հարմար չէր խմբի համար, և այս LP-ն կրում է ամբողջ լարվածությունը:

Ալբոմի կմախքի գործիքավորումը հայտարարում էր հետամնաց մոտեցման մասին և տեսավ, որ խումբը նվազեցրեց իր համեղ պայմանավորվածությունները ոսկորին մի փոքր ավելի մոտ ինչ-որ բանի համար: Թեև LP-ն պարունակում էր «Road to Nowhere» բեհեմոտ երգը, դժվար է երգը չտեսնել որպես այլաբանություն ամբողջ ձայնագրության համար: Թեև խմբի մնացած կանոնը հստակ ուղղություն ուներ, այս մեկը հիմնականում աննպատակ էր, անկախ նրանից, թե որքան հաճախ էր այն հարվածում թիրախին:

5. Երաժշտության վախ (1979)

Մեկ ալբոմ խմբի հետևի կատալոգում, Երաժշտության վախ, իրավամբ կարող է դիտվել որպես խմբի համար հսկայական շրջադարձային կետ: Դա այն պահն էր, երբ Eno-ի հզոր արտադրության կողքին նրանք բյուրեղացրին իրենց ձայնը շոշափելի և հստակ ճանաչելի մի բանի: Թեև խումբն իր կարիերայի ընթացքում հիմնականում մերժել էր պիտակները, նպատակաուղղված դասակարգումը տեղին էր:

«Ես, Զիմբրա» երգի բացումը, անշուշտ, ձայնագրության առավել բուրավետ պահերից մեկն է և «Life With Wartime Why» փայլուն երգի օգնությամբ LP-ն դառնում է պարտադիր ամեն նոր ալիքի հերոսի համար: Այնուամենայնիվ, այս մեկում ավելին է, քան Բիրնի մտքի փողոցները: LP-ն ներծծված է աֆրիկյան ռիթմերով, որոնք տարիներ շարունակ կազդեն նրա աշխատանքի վրա՝ բխելով Նյու Յորքի փողոցներից, որոնք Բյուրն է կոչել տուն:

Այդ երկու երգերից հետո դժվար է առանձնացնել հստակ սինգլ: Փոխարենը, ձայնագրությունը հոսում է մի ջեմից մյուսը՝ երբեք իրականում դանդաղեցնելով կամ թույլ տալով, որ իրենց հանդիսատեսը հանգստանա: Եթե ​​երեկույթ էիք փնտրում, ուրեմն գտել եք:

Չորս. Խոսող գլուխներ՝ 77 (1977)

Երբ դուք այդ ամենը դնում եք թղթի վրա, «Talking Heads»-ի սկզբում կա միանշանակ պանկ բան: Երեք ընկերներին հաջողվեց փոխել այլընտրանքային երաժշտության ուղղությունը և, որ ավելի կարևոր է, նրանք դա արեցին ամբողջովին իրենց պայմաններով:

Այն պահն էր, երբ խումբը բաժանվեց իր պանկից Խոսող գլուխներ 77, խմբի դեբյուտային ալբոմը։ Ձայնագրությունը ոչ միայն ուղի է սահմանում Talking Heads-ի համար, որպեսզի սկսեն իրենց վերելքը դեպի նոր ալիքի կույտի գագաթը, այլև իր գաղափարի, տարբեր ժանրերի և ոճերի ընդունման և շրջապատող աշխարհի հետ իր կապի միջոցով, Դեյվիդ Բիրն և Talking: Գլուխները արագ ավարտվեցին, որպեսզի պանկը մի փոքր հիմար տեսք ուներ:

«Uh Oh, Love Comes Town» ալբոմի առաջին իսկ նոտաներից մենք կարող ենք լսել խմբի շիկացած կարողությունը՝ ներարկել այն ամենը, ինչ անում է, անկասելի փրփրոցով: Անկախ նրանից, թե դա դիսկոտեկի խառնաշփոթ է, զվարճալի ակոս, թե անխուսափելի կեռիկ, Talking Heads-ը հանդես էր գալիս որպես երաժշտական ​​կաչաղակներ՝ ընտրելով ամենափայլուն զարդերը՝ ավելացնելու իրենց հավաքածուն, և ինչպիսի հավաքածու է դա: Դա մաչիզմոյի մերժումն էր, որը հեղեղել էր ռոք-ն-ռոլը և նորից կենտրոնացրել էր արտիստիզմը:

Իր դեբյուտային ալբոմով խումբն ապացուցեց, որ իրենք ամենաբաց, կապված, ազատամիտ, արտիստիկորեն անկաշկանդ, ոչ կոնֆորմիստ, ողջունող հանդիսատեսի և ամենատարբեր անմեղսունակ պանկերն են, որ երբևէ տեսել եք: Բայց, չնայած դրան, նրանց շեղեցին դեպքի վայրից, քանի որ սիրում էին ստեղնաշար օգտագործել։ Փոխարենը, Խոսող գլուխներ 77 հաստատեց մի բան, որ խումբը ոչ միայն պատրաստվում էր լուրջ ալիք բարձրացնել ապագայում, այլև որ նրանք արդեն լուսային տարիներ առաջ էին:

3. Ավելի շատ երգեր շենքերի և սննդի մասին (1978)

Խմբի կարևոր բեկումնային տարուց հետո նրանք անմիջապես վերադարձան ստուդիա՝ պատրաստ լինելով ևս մեկ քայլ առաջ կատարել դեպի մեծություն իրենց երթով: Ավելի շատ երգեր շենքերի և սննդի մասին Անկասկած, խումբն է իր լավագույն եռանդով լի երիտասարդական եռանդով և անարատ ոգևորությամբ: Իրենց նոր պրոդյուսերի՝ Բրայան Էնոյի հետ ձեռքի տակ, խումբը ստեղծեց այն, ինչը հնարավորին չափ մոտ կլիներ Talking Heads արխետիպային հնչյունին:

Էնոն վերցրեց նրանց պանկ-հավասարեցված ռամբլերը և իր սինթի օգնությամբ նոր ուղղություն տվեց նրանց։ Պանկ էթիկայի եզակի համադրությունը ֆանկ վրա հիմնված grooves-ի հետ նշանակում էր, որ դրանք հիթ էին Նյու Յորքի մտավորականության շրջանում, ինչպես նաև փողոցների ձայնը: Ինչպես նաև Ալ Գրինի «Take Me To The River» երգի ցնցող շապիկը, ալբոմը նույնպես մեծ համբավ է ստացել «Գտնվել է աշխատանք» փայլուն երգով:

Այս ձայնագրության մեջ Talking Heads-ը գտել էր իրենց տեղը: Նրանք ուրախ չէին որևէ բանով տպագրվելուց և փոխարենը մտադիր էին իրենց առաջ մղել տագնապալի արագությամբ: Եթե ​​Բրայան Էնոն նրանց ուղղեց ճիշտ ուղղությամբ, նա կարիք չուներ օգնելու ուժով նրանց շարժելու համար, այն արդեն այնտեղ էր դույլերով:

2. Լեզուներով խոսելը (1983)

Ներառված է ներսում Լեզուներով խոսելը խմբի ամենասիրված երգերից մեկն է՝ «This Must Be The Place»: Երգի մեջ կա մի բան, որը ոչ միայն բնորոշում է ալբոմը, այլև Talking Heads-ն ընդհանրապես: Թրեքը նրբորեն ներծծված է ակոսով, ռիթմով և անհերքելի ուժով: Դրան ավելացնենք, որ LP-ն պարունակում էր նաև «Burning Down The House» վիթխարի հիթը, որը հավասարապես հավասարակշռված է, ինչպես ևս մեկ կուսակցություն մեկնարկող ջանք: Ընդհանուր առմամբ ռեկորդը հետևում է օրինակին:

Ձայնագրվել է 1982 թվականին այն բանից հետո, երբ պրոդյուսեր Բրայան Էնոն իրեն ընդմիջում էր տվել խմբի հետ աշխատելուց, Talking Heads-ը թողարկեց մի զվարճալի ձայնագրություն, որը լի էր փոփ զգայունությամբ և արտիստիկ ջանքերով: Մինչ նախորդ ալբոմները պաշտպանում էին վերջինիս ամեն ինչից առաջ, թվում էր, որ այս ալբոմը խումբն էր փորձում մի փոքր ավելի մարսելի բան: Մինչդեռ մյուս խմբերը կարող էին թուլացած լինել նման քայլից, Լեզուներով խոսելը գերազանցում է դրա շնորհիվ:

Բացի «Burning Down The House»-ում նրանց միակ լավագույն 10 հիթը ներառելուց, ձայնագրությունը նշանակալից պահ էր խմբի համար, քանի որ նրանք երբևէ գործել են հիմնական տիրույթում: Ավելացնել այս ալբոմը նրանց էպիկական համերգային ֆիլմում Դադարեցրեք իմաստալից լինել և դուք, հնարավոր է, խումբն ունենաք իր պոպուլիստական ​​գագաթնակետին:

մեկ. Մնա Լույսի մեջ (1980)

1980-ի երաժշտական ​​լանդշաֆտը խառնաշփոթ էր: Քանի որ punk-ը շարունակ առևտրայնացվում էր, չնայած իր բողոքներին, թվում էր, որ, ի վերջո, զանգվածային շուկան կուլ կտա այն ամենը, ինչ նույնիսկ ամենաչնչին փորձնական էր, մաքրելու և հետո վաճառելու այն, նույնիսկ Talking Heads-ը հայտնվել էր համեմատական ​​մեկ-երկու հիթով:

Մինչ Blondie-ի և The Jam-ի նման արարքները երաժշտական ​​ասպարեզում պահպանում էին անհատականության որոշակի աստիճան, իրական գրավչությունը Talking Heads-ն էր: Չնայած նրանք ծնվել էին փանկի խարույկի մեջ, նրանք իրականում չէին տեղավորվում այնտեղ: Իրականում դրանք ոչ մի տեղ չէին տեղավորվում: Դա հենց այնպես էր, ինչպես Դեյվիդ Բիրնը և խումբը նախընտրեցին դա, և այդ պատճառով նրանք առաջ մղվեցին իրենց ամենացանկալին դարձնելու համար՝ եզակի: Դա նշանակում էր, որ Բիրնի խոսքերն ավելի տարօրինակ են դարձել, նրա կատարումներն ավելի են խճճվել իրենց մեջ, և նրա զգեստները հասել են աներևակայելի մակարդակների: Բյուրն, ամենայն հավանականությամբ, դիտմամբ իրեն անկանոն դարձրեց։

Իրականում, Մնա Լույսի մեջ նման չէ Talking Heads-ի նախորդ երգերին, կամ, իսկապես, նման չէ որևէ բանի, որը թողարկվել էր 1980 թվականին: Դա մի ալբոմ էր, որը կառուցված էր պոլիռիթմիկ ջեմերի վրա՝ զուրկ բազմաթիվ ավանդական փոփ-կեռիկներից կամ կառուցվածքից: Այն տեսավ, որ Էնոն և Բիրնը անխոնջ աշխատում էին ռիթմիկ հատվածների միջոցով երգեր ստեղծելու և գործիքների շերտավորելու հակում ստեղծելու համար: Նրանք նաև կրկնօրինակեցին Բիրնի վոկալը՝ թույլ տալով նրան ավելացնել իր Preacher-yelp-ը, ինչպես նաև ողջունել Էնդրյու Բելյուին՝ մի քանի սինթետիկ մենակատարներ ստեղծելու համար:

Եփ 6։10-18

Դա այն անսամբլի տեսակն է, որը հաճախ ավարտվում է ուժեղ գաղափարներով, բայց իրական երգերով ալբոմով: Այդպես չէ Talking Heads-ի համար: Թեև ութ երգանոց ալբոմում, անշուշտ, կան երեք հսկայական երգեր («Born Under Punches», «Crosseyed and Painless» և «Once In A Lifetime»), կարելի է հեշտությամբ պնդել, որ «The Overload»-ը LP-ի թորումն է: Ոչ այն պատճառով, որ երաժշտական ​​առումով այն համապատասխանում է մնացած ձայնագրությանը, այլ հենց այն պատճառով, որ դա չի համապատասխանում: Մնա Լույսի մեջ Բյուրն ու Talking Heads-ն էին արվեստի հաջորդ քայլը՝ հանուն արվեստի:

Կա որոշակի թունավորում, որը մարդը զգում է Talking Heads-ի որևէ ալբոմ լսելիս: Կա ազատություն, որը պահանջում է ձեռք բերել, և անտարբերություն, որը խոստանում է մտքի հստակություն: Իր դեբյուտով խումբն իրեն դրել էր որպես փանկի խելացի այլընտրանք Մնա Լույսի մեջ Նրանք ութ ավելորդ երգերով ապացուցեցին, որ դրանք ոչ միայն փանկի այլընտրանքն են, այլ նաև մնացած ամեն ինչի:

Պարզեք Ձեր Հրեշտակի Քանակը

Տես Նաեւ: