Radiohead-ի ալբոմների դասակարգում ըստ մեծության

Radiohead-ը անգլիական ռոք խումբ է Աբինգդոն-ոն-Թեմզից, Օքսֆորդշիր: Խմբի կազմում են Թոմ Յորքը (գլխավոր վոկալ, կիթառ, դաշնամուր), Ջոնի Գրինվուդը (գլխավոր կիթառ, ստեղնաշարեր, այլ գործիքներ), Քոլին Գրինվուդը (բաս), Ֆիլիպ Սելվեյը (հարվածային գործիքներ) և Էդ Օ՛Բրայենը (կիթառ)։ Radiohead-ը ստեղծվել է 1985 թվականին Աբինգդոնի դպրոց հաճախելիս և ի սկզբանե հայտնի էր որպես Ուրբաթ: Նրանք ստորագրեցին EMI-ի հետ 1991 թվականին և թողարկեցին իրենց դեբյուտային «Pablo Honey» ալբոմը 1992 թվականին։ Խմբի ժողովրդականությունը մեծացավ Միացյալ Թագավորությունում, երբ թողարկվեց երկրորդ ալբոմը՝ The Bends (1995 թ.): Radiohead-ի երրորդ ալբոմը՝ OK Computer (1997), նրանց միջազգային համբավ բերեց; Քննադատները այն որակեցին որպես բոլոր ժամանակների լավագույն ալբոմներից մեկը: Հետևեցին Kid A (2000) և Amnesiac (2001)՝ ավելի մեծ փորձնական առավելություն բերելով Radiohead-ի աշխատանքին: Hail to the Thief-ը (2003) միախառնում էր ռոքի և էլեկտրոնային երաժշտության տարրերը. դա նրանց վեցերորդ անընդմեջ թիվ մեկ ալբոմն էր Մեծ Բրիտանիայի չարթերում: 2011 թվականի հոկտեմբերին Radiohead-ը թողարկեց իրենց իններորդ ստուդիական ալբոմը՝ The King of Limbs; Որոշ քննադատների կողմից այն դիտվեց որպես խմբի ձևավորման վերադարձ: Այսպիսով, առանց ավելորդ անհանգստության, ահա Radiohead-ի ալբոմների իմ վարկանիշը մեծագույնից մինչև ամենափոքրը. 1. OK Համակարգիչ 2. Քիդ Ա 3. The Bends 4. Կարկուտ գողին 5. Rainbows-ում 6. Վերջույթների թագավորը 7. Պաբլո Հանի 8. Amnesiac

Հեշտ է Radiohead-ին աղավնիներ ընդունել որպես մտածող մարդու սիրելի ռոք խումբ: Եվ, ճիշտն ասած, այդ փաստարկը մեծ կշիռ ունի: Խումբը երբեք չի եղել այնպիսին, ով իր ձայնագրությունները վաճառելու համար ապավինում է փոփ զգացմունքայնությանը կամ մեծ կեռ երգչախմբերին: Փոխարենը, նրանք օգտագործել են երբեք անշարժ մնալու խորամանկ տեխնիկան՝ համոզվելու համար, որ պահպանում են ստեղծման տեմպերը և ձայնագրման ստուդիայից հեռու հնանալու երևացող ձանձրույթը:

Թեև խումբը 90-ականների սկզբից եղել է այլընտրանքային երաժշտության ասպարեզում, նրանք իրենց մոտ 30 տարվա ընթացքում թողարկել են ընդամենը ինը ալբոմ: Թեև արտիստների մեծամասնությունը ուրախ կլինի, որ մեկ կամ երկու ձայնագրություն ճանաչվի որպես ազդեցիկ կամ մշակութային նշանակություն, անշուշտ կա առաջարկ, որ Օքսֆորդշիրի խումբը, որը ղեկավարում է Թոմ Յորքը և լրացնում Ջոնի Գրինվուդը, Քոլին Գրինվուդը, Էդ Օ'Բրայենը և Ֆիլիպ Սելվեյը, ներկայացրել են ինը ձայնագրություններ, որոնք ունակ են այդ մականունով: Դա նշանակում է, որ մինչ ներքևում մենք դասում ենք նրանց ստուդիական ալբոմները վատագույնից մինչև լավագույնը, իրականում դա ավելի մեծ է:

ill fly away lyrics օրհներգ

Խումբը պայմանագիր կնքեց EMI-ի հետ 1991 թվականին և արագորեն հայտնի դարձավ «Creep»-ով, որը Generation X-ի որոշիչ օրհներգն է, բայց խմբի ամենագարշելի ձայնագրություններից մեկը: Դա Radiohead-ի ամբողջ միտքն է: Նրանք երբեք չեն վայելել կոմերցիոն ուշադրությունը, և նրանց ալբոմները նույնպես արտացոլում են դա: Նրանց դեբյուտից Փոլ Հունի , լի բրիտանական փոփ-կից ջեմերով՝ նվագախմբային նրբաճաշակ պայմանավորվածություններին Լուսնի ձևով լողավազան , Radiohead-ը երբեք չի աշխատել մեյնսթրիմում:

Խումբը վաճառել է ավելի քան 30 միլիոն ձայնասկավառակներ ամբողջ աշխարհում, և յուրաքանչյուր ալբոմի հետ նրանք ստեղծել են նոր էվոլյուցիա, նոր քայլ առաջ և, մեծ հաշվով, բոլորովին նոր ձայն: Դա այն է, ինչ խումբը պահել է որպես աշխարհի ամենասիրված խմբերից մեկը. չկան երկրպագուներ, որոնք ավելի պատրաստ են պաշտպանել իրենց խումբն այնքան եռանդուն, որքան Radiohead-ի երկրպագուները:

Ստորև մենք կվերանայենք այն ալբոմները, որոնք Radiohead-ին ձեռք են բերել իրենց ապշեցուցիչ համբավը:

Radiohead-ի ալբոմների վարկանիշը վատից լավագույնից.

9. Վերջույթների թագավորը (2011)

Շատ դժվար է ընտրել մեր սիրելի Radiohead ալբոմը, բայց այդքան էլ դժվար չէ ընտրել մեր ամենասիրվածը: Եվ դա նույնպես ճիշտ տերմինն է. ամենաքիչ սիրվածը, քանի որ այս ալբոմը դեռևս հագեցած է բոլոր նրբերանգներով, որոնք Radiohead-ը բերում է այն ամենին, ինչ նրանք անում են: 2011 թվականի ալբոմ Վերջույթների թագավորը Այնուամենայնիվ, ամենայն հավանականությամբ, այն մոտենում է երկրպագուների ցանկի վերջին հորիզոնականին:

40 րոպեից ցածր և ութ երգերում Radiohead-ը ցուցադրում է էլեկտրոնային անսարքությունը և ստեղնաշարի փրփրոցը, որը կդառնա նրանց հետագա աշխատանքի հիմքը: Չնայած ձայնագրությունը, անշուշտ, օրիգինալ ձայն է, այն գործում է որպես Radiohead ձայնագրության համար պահանջվող նվազագույնը և, հետևաբար, մի փոքր պակասում է: Տես «Lotus Flower» LP-ի լավագույն երգը:

8. Amnesiac (2001)

2000-ականների հիմնական LP-ից հետո Երեխան Ա միշտ դժվար գործ էր լինելու: Խումբը, հետևաբար, օգտագործեց այդ ալբոմի նիստերից վերցված շատ նյութեր և փորձեց կատարել LP-ի ընդլայնում։ Ցավոք, Amnesiac այդ առումով այնքան էլ չի արդարացնում սպասելիքները և մի փոքր կտրված է հնչում նրանց ձայնից:

Դա չի նշանակում, որ ալբոմում որևէ արժեք չկա: Ինչպես նաև այնպիսի երգեր, ինչպիսիք են «Knives Out»-ը, որը, կարելի է ասել, խմբի լավագույններից մեկն է, ձայնագրությունը հրաժարվում է կանգ առնել: Այն իրեն ներկայացնում է որպես շարժվող թիրախ, որը հանդիսատեսի համար դժվար է խոցել, և դա ինքնին Radiohead-ի գրվածքի մի գեղեցիկ կողմն է: Կան ջազային ազդեցություններ ամբողջ ընթացքում և բավականաչափ դիսոնանտ էլեկտրաէներգիա, որպեսզի ձեր սխեմաները միաձուլվեն, և եթե երաժշտությունը չխփի ձեր մայր տախտակին, բառերը, անշուշտ, կանեն:

7. Փոլ Հունի (1993)

Մարդկանց մեծամասնության համար դեբյուտային ալբոմը սուրբ բան է, բայց Radiohead-ի երկրպագուների համար 1995 թ Փոլ Հունի հաճախ է ենթարկվել քննադատությունների: Դա պայմանավորված է նրանով, որ, ի տարբերություն դեբյուտային LP-ների մեծամասնության, այն ակնհայտորեն «Radiohead»-ից դուրս է: Խմբի ձայնագրությունների մեծ մասը վաճառվում է եզակի թեմայով, որը կառուցված է, մշակված և հետո կատարելագործված: Փոլ Հունի , չնայած որոշ աստղային հետքեր ունի, չունի որևէ հստակ պատմվածք:

Ալբոմի երկու առանձնահատուկ պահերը պետք է լինեն «Creep» և «How Do You?» Առաջին երգը կարող է ցավոտ պատճառ հանդիսանալ Radiohead-ի կոշտ երկրպագուների համար, քանի որ նրա օրհներգային բնույթը ցրում է այն համոզմունքը, որ պետք է ուշադրություն դարձնել Radiohead-ի երգերին՝ դրանք վայելելու համար: ամբողջությամբ, բայց վերջին ուղին նույնքան ցատկող է, բայց բավականաչափ ճիգերով՝ գրավելու մեկի ուշադրությունը:

Այս ձայնագրության մեջ շատ է գրանժի ազդեցությունը, և չնայած այն գրվել է, քանի որ բրիթփոփը դարձել է գերիշխող ուժ, երգերը չեն որոշվում որևէ մաշիզմով, փոխարենը նրանք հիմք են դնում իրենց ինտելեկտուալ հեղինակության համար:

6. Ողջույն գողին (2003)

Ալբոմը, որը տեսավ Radiohead-ի քաղաքականությունը, Ողջույն գողին ուղղակի հարձակում է նրանց վրա, ովքեր փորձում են մեզ կառավարել՝ միաժամանակ նկարելով անմեղության անմեղության համբավը: «2+2=5»-ի մեկնարկի պահին մենք գիտենք, որ այս ալբոմը նման չէ խմբի երգացանկի որևէ այլ ձայնագրության.

Ալբոմը հայտնի դարձավ մեկ գիշերվա ընթացքում այն ​​բանից հետո, երբ այն հրապարակվեց նախատեսվածից 10 շաբաթ շուտ, բայց այն հայտնի մնաց ահաբեկչության դեմ պատերազմի վերաբերյալ Յորկի հրահրիչ տեսակետով, ինչպես նաև ծայրահեղական պահպանողականության աճով: Դա դաժանություն է, որը արտացոլված է 15-րդ վազքի ռեկորդում, որը վազում է ընդամենը մեկ ժամից քիչ ժամանակ և օգտագործում է յուրաքանչյուր վայրկյանը մնայուն տպավորություն թողնելու համար:

Դա մի ալբոմ է, որը բաժանում է արդար եղանակի երկրպագուներին Radiohead-ի կոշտ և արագ ֆանատիկոսներից:

ինչու է Ջոնի Քեշը սև հագնում

5. Լուսնի ձևով լողավազան (2016)

Խմբի վերջին թողարկումը կազմված է փարթամ նվագախմբային պայմանավորվածություններից՝ հենվելով Ջոնի Գրինվուդի աճող մշակված ականջի վրա: Սա առաջին անգամն էր, որ խումբն իսկապես ապավինում էր Լոնդոնի ժամանակակից նվագախմբի դասական երաժշտությանը, և դժվար է ձայնի փոփոխությունը չհամապատասխանել հասունացմանը: Բայց չնայած Գրինվուդը իրավամբ ընդունում է գովասանքների մեծ մասը, այն նաև Յորքի ամենապահեստային, բայց շքեղ լիրիկական ցուցադրություններից մեկն է:

Իհարկե, «Daydreaming»-ը և «Burn The Witch»-ը առանձնահատուկ սինգլներ են, շատ բան կա ասելու, որպեսզի այս մեկը խաղա նախատեսվածի պես: Միայն այդ դեպքում կարելի է իսկապես կորչել նրա մթնոլորտում: Իզուր է անվերջ վերծանել այս կամ այն ​​իմաստը, շատ ավելի լավ է թույլ տալ, որ ալբոմը կուլ տա քեզ ամբողջությամբ և հարստացնի քո երաժշտական ​​ոսկորները անկյունում գտնվող ավանդույթի և էվոլյուցիոն հանդիպման բույրով:

Պարզ ասած, սա Radiohead-ի դասական ձայնագրությունն է, և այն լավ դասական է, որը կարտադրվի:

Չորս. Rainbows-ում (2007)

Խմբի ամենանշանավոր ձայնագրություններից մեկը, Rainbows-ում ամենայն հավանականությամբ, ժամանակի ընթացքում ավելի ու ավելի մեծ ճանաչում կստանան: Թողարկումից 13 տարի է անցել, և այն արդեն համարվում է իսկապես սուրբ գործ: Հենց այս ալբոմում Radiohead-ը հաղթահարեց նրանց զայրույթը, կամ գոնե այն, ինչպես ցույց տվեցին դա, և փոխարենը ուշադրություն դարձրեց իրենց լսարանի հետ ավելի խորը մակարդակով կապվելու վրա:

Մեզ սխալ մի հասկացեք, այս ծիածանի մեջ դեռ շատ մթություն կա, բայց գույներն ու դրանց դիպչելու ունակության միրաժը նույնքան անբաժանելի դեր են խաղում ձայնագրության ուժի մեջ: Ալբոմը թողարկվեց որպես վճարովի ձայնագրություն, և դա ապագա ձայնագրության ամենամեծ ազդանշանն էր: Այս ալբոմը Radiohead-ի և նրանց երկրպագուների մասին էր, որոնք միավորվում էին որպես մեկ միավոր:

Կա հավերժական միջնորդություն Rainbows-ում Դա նշանակում է, որ այն իրականում երբեք չի ծերանա, և թեև որոշ ալբոմներ հիմնվում են բիրտ ուժի վրա՝ իրենց հանդիսատեսին շարժելու համար, Radiohead-ին հաջողվում է դա անել ամենաճարտար հպումով, ինչպես մեղմ քամի, որն առաջնորդում է մեզ դեպի ձայնագրության ավարտը:

3. The Bends (տասնինը իննսունհինգ)

Այս ալբոմում շատ գրանջի անհանգստություն կա, բայց դա այդպես էր The Bends երբ Radiohead-ն իսկապես իրենք են առանձնանում աճող ալտերնատիվ ռոքի տեսարանից: Թեև այդ խմբերը հակված էին կենտրոնանալու կյանքի անսովորության և նման հանգամանքներում ապրելու դաժանության վրա, Օքսֆորդշիրի խումբն ամեն ինչ արեց կրթված ծաղկումով, որը մյուս խմբերին ստիպեց նմանվել օճառի գոռացողներին և Radiohead-ին որպես դասախոսների:

«Fake Plastic Trees»-ը կարող է լինել խմբի լավագույն երգերից մեկը, և նրա տեղը այս ձայնագրության մեջ բոլորը թանկ են գնահատում: Նույնպես, «Bones» և «Street Spirit»-ը կարող են լինել նաև այլ երգեր, որոնք մարտահրավեր են նետում Radiohead-ի կույտի գագաթին: Բայց այս ձայնագրության իրական գեղեցկությունը երգերը չեն, այլ այն, թե ինչպես են դրանք մատուցվում:

Գրանջը հիմնականում զբաղվում էր ձայնը բարձրացնելու և կիթառները ջարդելու համար: Վրա The Bends , Radiohead-ը ավելի շատ է մտածում, թե ինչի համար կարող են օգտագործել իրենց կիթառները: Նրանք դեռ նույնքան զայրացած են, բայց ցածր հարվածների չեն դիմում:

2. OK Համակարգիչ (1997)

Իննսունականները տարօրինակ ժամանակներ էին։ Մշտապես Oasis-ի և Blur-ի հետ համեմատվելը պետք է որ դժվարություն լիներ, և խումբը համոզվեց դրան վերջ տալ OK Համակարգիչ . Մինչ Գալագեր եղբայրը և Ալբարնը և ընկերները դեռ զբաղված էին թափված գարեջուրներով և ֆուտբոլային խաղադաշտերով, Radiohead-ը պատրաստում էր տասնամյակի ձայնագրություններից մեկը և ընդմիշտ փոխում ռոք երաժշտությունը:

Նրանք դեռ պահպանում էին բրիթփոփի պոստմոդեռն հարստությունը, բայց այն ներդնում էին երրորդ դեմքի պատմվածքով և ջոկատով, որը միայն Radiohead-ը կարող է իսկապես դուրս բերել: Նրանք գիտաֆանտաստիկ ֆիլմերը հրավիրեցին մարտաֆիլմերի աշխարհ և հաղթեցին:

Շնորհիվ սպեկուլյատիվ պատմողական կառուցվածքի, մենք ունենք Յորքը, ամենայն հավանականությամբ, լիրիկական իր գագաթնակետին, օգտագործելով իր պատմվածքի հմտությունները հանդիսատեսին հրավիրելու գիտաֆանտաստիկ ուրախությունների մի մասը: Ինչպես նաև «Paranoid Android»-ի նման հիթերը, ալբոմն իսկապես հիմնված է թե՛ իրենց ռոք արմատների և թե՛ էվոլյուցիոն էթոսի հետ ամուսնանալու երկակի վրա: Գլուխգործոց։

ինչ է նշանակում 333

մեկ. Երեխան Ա (2000)

Իսկապե՞ս կասկած կար։ Այս Radiohead-ի ոչ միայն մեծագույն ալբոմն է, այլև այն կարող է լինել որևէ մեկի կողմից երբևէ ստեղծված ամենամեծ ալբոմներից մեկը: Այս ձայնագրության վրա խումբը ընդմիշտ փոխեց ռոք երաժշտությունը։

Դա ոչ միայն հիանալի ալբոմ է, այլև դրա հետևում թաքնված է գեղարվեստական ​​մեծ ամբողջականություն: Աշխատելով որպես ձայնային կոլաժի տեսակ՝ ալբոմը հիմնված է այս կոտրված պահերի վրա՝ ողջունելու իրենց հանդիսատեսին և հասնելու ճեղքերի իրենց անթափանց թեմայի մեջ: Այն համոզվեց, որ Radiohead-ի երկրպագուները իսկապես երկրպագուներ են, ոչ միայն մարդիկ, ովքեր պատահաբար լսել են իրենց հավանած երգը ռադիոյով: Ոչ, հետո Երեխան Ա , բոլորը պետք է ուշադրություն դարձնեին։

OK Համակարգիչ կարող է լինել ավելի համընդհանուր ընդունված ալբոմը, այն կարող է նույնիսկ ունենալ ավելի շատ երկրպագուներ, որոնք սփռված են ամբողջ աշխարհում, բայց Երեխան Ա ալբոմ է երկրպագուների համար։ Այն հարուստ է և շքեղ, բայց չափազանց բարդ և բարձր հյուսվածքով: Այն չի ցանկանում, որ որևէ բարենպաստ եղանակի երկրպագուներ կամ աչքաթող անցած ճչացող անցյալ ճանապարհին ընտրեն McMadchester-ի վերածննդի ակտը: Այն ցանկանում է, որ դուք նստեք և վայելեք մթնոլորտը, քանի որ դրանք մատուցում են ձայնային գաստրոնոմիայի վերջին նորությունները:

Այս ալբոմը մնում է բոլոր ժամանակների ամենաազդեցիկ ալբոմներից մեկը հենց այս փաստի պատճառով։ Այն ասում էր, որ դժոխք է կոմերցիոնիզմը և արվեստը դրեց վարորդական նստարանին: Միայն այդ պատճառով այն պետք է համարել նրանց ամենամեծը, նույնիսկ եթե այն առանձնապես հեշտ չէ լսել: