Sonic Youth-ի բոլոր 17 ալբոմները դասակարգվել են վատագույնից մինչև լավագույնը

Անհնար է գերագնահատել Sonic Youth-ի կարևորությունը: 1981 թվականին ձևավորվելուց ի վեր Նյու Յորքի նոիզ-ռոքի լեգենդները փոխեցին ընդհատակյա երաժշտության դեմքը՝ ոգեշնչելով անթիվ ընդօրինակողների և նորարարների: Նրանք նաև թողարկեցին մի քանի լրջորեն հիանալի ալբոմներ, որոնցից 17-ն իրականում: Այստեղ մենք դասակարգում ենք Sonic Youth-ի բոլոր ալբոմները վատագույնից մինչև լավագույնը: 17. A Thousand Leaves (1998) A Thousand Leaves-ը ամենևին էլ վատ ալբոմ չէ, բայց այն հաստատ ամենաթույլ գրառումն է Sonic Youth-ի կատալոգում: Այն զուրկ է խմբի լավագույն ստեղծագործության հրատապությունից և գյուտից՝ իրեն մի փոքր չափազանց ապահով և կանխատեսելի զգալով: Ասել է թե՝ դեռևս կան հիանալի պահեր. «Սուպերսթարը» խմբի կատարյալ օրինակն է՝ իրենց փոփ-հակումներով: 16. Կեղտոտ (1992) Dirty-ը հետաքրքիր ալբոմ է. այն գտնում է, որ Sonic Youth-ը փորձեր է անում ավելի սովորական երգի կառուցվածքների և մատչելի մեղեդիների հետ՝ միևնույն ժամանակ պահպանելով իրենց բնորոշ noise-rock ձայնը: Այն միշտ չէ, որ հաջողակ է (տես՝ առաջատար սինգլ '100%), բայց երբ այն աշխատում է, այն իսկապես աշխատում է ('Swimsuit Issue'-ն առանձնահատուկ է): 15. Փորձարարական ռեակտիվ հավաքածու, աղբարկղ և առանց աստղի (1994) Sonic Youth-ի ևս մեկ ամուր ալբոմ՝ Experimental Jet Set-ը պարծենում է նրանց ամենահուզիչ երգերից («Bull in the Heather», «Starpower»): Ասել է թե, այն երբեմն իրեն մի փոքր չափազանց ապահով և կանխատեսելի է թվում, այդ իսկ պատճառով այն այս ցուցակում ավելի ցածր տեղ է զբաղեցնում, քան խմբի որոշ այլ ալբոմներ: 14. Մյուրեյ փողոց (2002) Սեպտեմբերի 11-ից հետո մի փոքր դադար վերցնելուց հետո (հարձակումները տեղի են ունեցել Sonic Youth-ի փորձերի տարածքից ընդամենը մի քանի բլոկ հեռավորության վրա), Մյուրեյ Սթրիթը նշանավորեց խմբի վերադարձը մինչ օրս նրանց ամենագեղեցիկ և ներդաշնակ երգերով («Disconnection Notice», « Անձրև Թինի վրա): Չնայած ոչ այնքան արտաքուստ փորձարարական, որքան նրանց որոշ այլ աշխատանքներ, այն հիասքանչ ձայնագրություն է, որն ավելի մեծ ուշադրության է արժանի, քան ստանում է: 13. Ավելի շուտ պատռված (2006) Ավելի շուտ Ripped-ը թողարկվել է այն ժամանակ, երբ Sonic Youth-ի սերնդի խմբերից շատերը կա՛մ բաժանվում էին, կա՛մ թողարկում էին ցածրորակ նյութեր, բայց, բարեբախտաբար, այստեղ դա այդպես չէր: Ալբոմը գտնում է, որ դրանք հնչում են

Sonic Youth-ը խումբ է, որը շատ բան տվեց այլընտրանքային փոփ-ռոք երաժշտության ասպարեզին:

Որպես Նյու Յորքի ընդհատակյա երաժշտական ​​լանդշաֆտի ռահվիրաներ ութսունականների սկզբին, Sonic Youth-ը տարիների ընթացքում հայտնվեց որպես մոլորակի ամենաազդեցիկ և սիրված այլընտրանքային ռոք խմբերից մեկը:

Նրանք ակամա դրեցին նոր երաժշտական ​​ժանրի տեմպերը, մի ժանր, որը ոգեշնչված է բազմաթիվ խմբերի համար, ինչպիսիք են Dinosaur Jr., Nirvana, Pavement, Blonde Redhead, Yo La Tengo, Beck, Sigur Rós, Weezer, Deerhunter և անթիվ այլ խմբեր: Նրանք ստեղծեցին ձայն, հենանիշ, որը սահմանում է խումբը՝ առանց ալիքի:

Խումբը, որը ստեղծվել է 1981թ.-ին MC5-ի կիթառահար Ֆրեդ «Սոնիկ» Սմիթի անունը միաձուլելով դաբի ռահվիրա Big «Youth»-ի հետ, կիթառի վրա ներառել է Թերսթոն Մուրին և Լի Ռանալդոյին, իսկ բասը՝ Քիմ Գորդոնին: Խմբի առաջին թմբկահար Ռիչարդ Էդսոնը սկսեց իր գործերը նախքան խումբը փոխարինողներ անցնելը, մինչև, ի վերջո, 1985 թվականին հաստատվեց Սթիվ Շելլիի հետ, ով դարձավ և միշտ ներկա:

2011 թվականի հոկտեմբերին Թերսթոն Մուրը և Քիմ Գորդոնը հայտարարեցին իրենց ամուսնալուծության մասին՝ վերջ տալով 27 տարվա ամուսնությանը և, ի վերջո, որոշում կայացնելով Sonic Youth-ի լուծարման մասին։ Բնականաբար, խմբի չորս անդամները շարունակեցին իրենց նվիրումը երաժշտական ​​նոր նախագծերի։

Far Out-ի վարկանիշն ընդգրկում է միայն լիամետրաժ ալբոմները՝ առանց հաշվի առնելու SYR հավաքածուն կամ բազմաթիվ բոտլեգերը, ցուցադրական կամ կենդանի հավաքածուները։ Ինչևէ, սա այն ձայնի մասին է, որը Sonic Youth-ը կարողացավ ստեղծել, կարգավորել և թույլ տալ, որ ձեր ականջները հասնեն գագաթնակետին: Դե, ոչ թե հենց ձայնն է, այլ, ասենք, Sonic Youth ձայնի կվինտեսենտությունը:

Sonic Youth-ի լավագույն ալբոմները դասակարգված են.

17 – NYC Ghosts & Flowers (2000)

Վրա NYC Ghosts & Flowers , կարծես Sonic Youth-ը շատ մոտ ուղղություն վերցրեց դեպի ավանգարդը:

Կարծես թե երկրպագուների համար չափազանց դժվար ընկալելը, ձայնագրությունը դժվարանում էր պարզ դարձնել այն հաղորդագրությունը, որը նրանք ցանկանում էին հաղորդել, պայմանով, որ այդպիսին լիներ:

16 – Whitey ալբոմ (1989 - որպես Ciccone Youth)

Այն Whitey ալբոմ ի սկզբանե նախատեսված էր համագործակցություն Minutemen-ի բաս-կիթառահար Մայք Ուոթի հետ: Իդեալում, դա լավ նախագիծ կլիներ թղթի վրա: Այնուամենայնիվ, Sonic Youth-ի ձայնային տեսանկյունից ֆանտազիան դուրս եկավ իրականությունից, և այս խիստ փորձարարական հարգանքի տուրքը Մադոննային, որը կատարվեց Sonic Youth-ի կողմից, մնում է անհանգիստ աղմուկի փորձերի և ձայնային մանիպուլյացիաների հավաքածու, որոնք այս երգերը դարձնում են գրեթե անսխալ:

Միակ ուշագրավ թրեքը մնում է Մադոննայի «Into the Groove» շապիկը (վերանվանվել է «Into the Groovey»), որտեղ Մուրի յուրահատուկ վոկալը սահուն կերպով զուգակցվում է Մադոննայի ընտրված ձայնի հետ, իսկ ցածր ֆիքսված ձայնը տալիս է ավտոտնակ:

տասնհինգ - Շփոթությունը սեքս է (1983)

Այս ալբոմը Sonic Youth-ի վաղ ստեղծագործությունների իսկական հավաքածու է: Այդ ժամանակ խումբը փող չուներ, աշխատում էր մանր գործերով՝ ապրուստ վաստակելու համար, իսկ ազատ ժամանակ բոլոր ջանքերը նվիրում էր «նոր» հնչյունների փորձարկումներին և պրակտիկային:

Իհարկե, եթե դուք Sonic Youth-ի բարեպաշտ երկրպագու եք, կարող եք այս ալբոմը հմայական համարել, հատկապես, երբ այն առաջին անգամ եք լսում: Եթե ​​ոչ, ապա դուք պարզապես պիտակավորեք այն որպես «lo-fi»՝ տոննաներով ուժեղ աղմուկով, որն առաջանում է անհամապատասխան գործիքներից:

Սրանք 80-ականների սկզբներն էին, սա Նյու Յորքն էր, և սա ալիք չէր:

14 - Sonic Youth (1982)

Նմանապես Խառնաշփոթը սեքս է, Sonic Youth-ի նույնանուն EP-ն լրացնում է առանց ալիքի արձագանքը նոր ալիք երաժշտական ​​շարժմանը: Չնայած այն ընդամենը հինգ երգից բաղկացած EP է, այս ձայնագրությունը կարելի է համարել Sonic Youth-ի առաջին ալբոմը, ուստի այն ներառվել է այստեղ: Դա ընդհատակյա ստեղծագործություն է, և բոլոր հետքերը հնչում են տոհմական, ոչ բարդ և անուրախ:

Բացի այդ, այս ալբոմը օգնում է հասկանալ, թե ինչպես էին այլընտրանքային Sonic Youth-ը ութսունականների սկզբին նախատեսում երաժշտություն: Առաջին թրեքը, որը հարգանքի տուրք մատուցում է այն ժամանակվա հայտնի ռեգգի արտիստին, Burning Spear-ին, բացվում է անսպասելի թակարդի հարվածով և համալրվում է գեղեցիկ նեգատիվով, որը, ցավոք, շատ շուտ է ավարտվում:

Արդեն հնարավոր է հայտնաբերել սերմերը, օրինակ՝ «I Dreamed I Dream»-ում հնչող կիթառը, թե ինչպես կձևավորվեր Sonic Youth-ը տարիների ընթացքում:

13 – Հավերժականը (2009)

Ոչ ոք իրականում չգիտի Sonic Youth-ի որոշման պատճառը՝ թողնելով Geffen records-ը 20 տարի հետո և տեղափոխվել լեգենդար Matador ձայնագրման լեյբլ, բայց մնացած արդյունքը եղել է. Հավերժականը .

Ուստի ճիշտ է մոտենալ Հավերժականը գիտենալով, որ այդքան երկար ու փառավոր կարիերայից հետո խումբը սպառել է իրենց ասելիքը, և չի կարելի ակնկալել նոր մղիչ մղում, որը համահունչ է նրանց փայլուն անցյալին: Երգերի մեծ մասը վերարտադրում է նույն գաղափարները, ինչ նախկինում, առանց նորույթների:

Վերջին թրեքը՝ «Massage The History», մելամաղձոտ է և հեգնանքով վիրտուալ վերջակետ է դնում Sonic Youth-ին: Փաստորեն, սա նրանց վերջին ալբոմն է մինչև լուծարումը, և մի քանի տարի անց Քիմն ու Թերսթոնը բաժանվեցին, ապա բաժանվեցին։

12 – Փորձարարական Jet Set, Trash և No Star (1994)

Այս ալբոմով Sonic Youth-ը փորձեց վերադառնալ իրենց ծագմանը: Ուղղության այս փոփոխությունը պայմանավորված է նրանով, որ, ըստ խմբի, նախորդ նախագծի արդյունք է, որը չորսին թողել է ձանձրույթի ճիրաններում:

Խումբը գրեթե հիմարացրել էր ձայնագրության հիմնական էությունը՝ կենդանի համերգի բույրը, ճռճռոցների հմայքը, կեղտոտ, բայց ուղիղ ձայնի շատ վեհ գաղափարը (որը նրանց ապրանքանիշն է), գուցե երբեմն նույնիսկ անհասկանալի, բայց անկեղծ, կոպիտ և շիտակ:

ամենաթանկ ռեկորդները

«Bull In The Heather»-ն առանձնանում է, քանի որ, գուցե, դա այս անհարկի ձայնային փորձարարական ալբոմի միակ արդյունքն է:

տասնմեկ - Ավելի շուտ պատռված (2006)

Sonic Youth-ի բարեխիղճ երկրպագուն կարող է ասել, որ խնդիրը ոչ թե ձայնագրության մեջ է, որն իսկապես ազնիվ է, ճանաչելի և լավ կառուցված, այլ այն, ինչ ակնկալվում է Sonic Youth-ից:

Ավելի շուտ պատռված տարօրինակ ազդեցություն ունի. Այս ջանքերը տեղի են ունենում առանց Ջիմ Օ'Ռուրկի թիմում, որտեղ խմբի անդամները վերադառնում են կենտրոնանալու վեց լարերի վրա, առանց նրանց ավելի շատ տանջելու գավազաններով և պտուտակահաններով, բայց լավ պահպանված ներդաշնակություն հյուսելով և, որոշակի առումով, չունենալով այդ զգացումը: մոտալուտ պայթում, որը բնութագրում էր իննսունականներին թողարկված նրանց ամենաէստրադային ալբոմները:

Արդար չի լինի չճանաչել թյունինգների, հետևաբար՝ կիթառի և վոկալի մեղեդիների անբասիր աշխատանքը: «Incinerate» երգը լավագույն դեպքում ներառում է ալբոմի էությունը:

10 – Հազար տերև (1998)

Ոգեշնչված 16-րդ դարի ֆրանսիական հրուշակեղենի mille-feuille-ից (որ նշանակում է հազար տերև), այս նույն տորթը շատ տարածված դարձավ մի քանի դար անց Նապոլեոն Բոնապարտի օրոք: Ցավոք սրտի, այս Sonic Youth ալբոմը նույն հաջողությունը չստացավ, ինչ խմորեղենը:

Մասնավորապես, այս ստեղծագործությունն արժանի ճանաչման չի արժանացել։ Sonic Youth-ի այս հասուն աշխարհում խումբը որոնեց նոր ձայնային փորձարարական ուղիներ ավելի խորը, կարծես չդավաճանելով իրենց սկզբնական ոգուն, այլ ինչ-որ կերպ հասկանալով անցյալի սխալները (տես Փորձարարական Ջեթ Սեթ, Աղբարկղ և No Star):

Արդյունքը ներդաշնակ է, ձայնն ավելի մեղմ ու հարթ է և հիշեցնում է հոգեներգործուն պահեր, որոնք ավելի հաճախ ընդգծված են ութսունականների կեսերի մեղեդիներում: Կիթառները միահյուսվում են միմյանց այնպիսի հղկված և բարդ ձևով, որ երգերից յուրաքանչյուրը տարբեր բան է պատմում:

9 – Վատ լուսնի բարձրացում (1985)

1985 թվականը շրջադարձային է. Բոլոր նորությունների շարքում ամենագլխավորը, անկասկած, նոր թմբկահար Սթիվ Շելլիի ժամանումն է, ով այդ պահից մշտապես կմնա խմբի թմբկահարը։

Երաժշտական ​​առումով նորություն կա Վատ լուսնի բարձրացում . Բացակայում է այդ սարսափելի կատաղությունը, որը պատռում էր ամենակեղտոտ երգերը և անցնում ավելի հավասարակշռված, երբեմն նույնիսկ հանգիստ հնչյունների: Այս ալբոմի «երգերը» քիչ են, իրականում կան իրական փորձեր, որոնք բնութագրվում են կոպիտ և հալյուցինացիոն աղավաղումներով:

Ընդհանուր առմամբ, ալբոմը կարևոր իրադարձություն չէ, բայց, իհարկե, օրինակելի է որպես Վատ լուսնի բարձրացում առաջին քայլն է դեպի աղմուկ-ժայռի սահմանումը, որը ութսունականների թերեւս ամենահաջող այլընտրանքային ռոք հոսանքն է:

8 – Լվացքի մեքենա (տասնինը իննսունհինգ)

Իհարկե, Լվացքի մեքենա փրկում է նախորդ ալբոմը և ամրացնում Sonic Youth-ը բոլոր ժամանակների մեծագույն խմբերից մեկին:

Անկեղծ ասած, կարո՞ղ եք այսօր մտածել որևէ խմբի մասին, որը համարձակություն կունենար այդքան արագ վերականգնվել հիասթափեցնող թողարկումից հետո: Այս ալբոմը, անկասկած, բնութագրվում է ամենաջերմ ձայնով: Առաջին «Becuz» երգի առաջին նոտաները բասով սահմանում են ալբոմի գույնը։ Ամբողջ ձայնագրությունն այնուհետև զարգանում է երկար գործիքային հատվածների միջև՝ ամբողջովին վերացական, սողացող, գրեթե փոփ խմբերգերի կողքին՝ անզուգական խորխի Շալալայի հետ:

Եվ այնուամենայնիվ, «Ադամանդե ծովը» գլուխգործոցը մեզ տանում է 20 րոպեանոց ճանապարհորդության դեպի անդունդ. սկսելով խաղաղությամբ, մենք արագորեն հայտնվում ենք աղավաղումների տակ, բայց, բարեբախտաբար, ուրախությամբ դուրս ենք գալիս մակերևույթի վրա՝ հպվելով մեզ՝ կենդանի զգալու համար: կարծես մենք գնացինք այլ հարթության վրա: Երևի մենք արեցինք։

7 – Sonic Nurse (2004)

Շատերը համարում են Sonic Nurse որպես անկախ ամերիկյան երաժշտական ​​ասպարեզում ստեղծագործության գագաթնակետ: Մյուսները, փոխարենը, կարծում են, որ դա շրջադարձային կետ է դեպի ավելի մաքուր և լսելի ձայն:

Ստոյիկ փոքրամասնությունը, որը որոշ չափով կապված է անցյալին, պիտակավորում է այն որպես հետագա հիասթափեցնող գործերի խաչմերուկ: Անշուշտ, վերնագիրը կարող է որոշակի վերադարձի գաղափար տալ ակունքներին. ձայնային բուժքույր, որը խնամում է տարբեր հետընտրական վերքերը Կեղտոտ կոմպոզիցիոն մոտեցումներ.

Դա մասամբ ճիշտ է, եթե հաշվի առնեք այս ձայնագրության որոշ գաղափարներ: «Նախշերի ճանաչումը» պոռթկում է անսպասելի բռնությամբ: Կա դիսոնանտ և հիպնոսային ռիֆ և վերջի անխուսափելի վերականգնում, որը տանում է ամեն ինչ: Մեկ այլ մեղեդիական ստեղծագործություն է «Dripping Dream»-ը:

Sonic Youth-ը երբեք այդքան մոտ չէր եղել ամենադասական երգի ձևին, որին նրանք միշտ համառ անվստահությամբ էին վերաբերվում:

6 – Գու (1990)

1990 թվականը ևս մեկ շրջադարձային կետ է Գու ալբոմը օծվում է խոշոր ձայնագրման լեյբլի՝ DGC-ի (David Geffen Company) կողմից։

Խումբը, որը մինչ այդ հրապարակում էր իր նյութը միայն անկախ լեյբլների միջոցով, ավարտվեց MTV-ում իրենց սինգլներով, քանի որ նրանց ձայնը մեղմացավ և ավելի մատչելի: Sonic Youth-ին հաջողվեց զանգվածներին բերել ալտերնատիվ ռոք:

Ամեն դեպքում, խումբը հաջողությամբ հետևեց մոնումենտալ ալբոմից հետո (սպոյլերի ազդանշան): Daydream Nation .

5 - Կեղտոտ (1992)

Կեղտոտ բացառիկ ալբոմ է և դասական Sonic Youth-ի էական դիսկոգրաֆիայում և, անշուշտ, 90-ականների նրանց ամենաներկայացուցիչ ալբոմներից մեկը: Այդուհանդերձ, ձայնագրության բոլոր երգերի մեջ դժվար է գտնել մեկը, որն ուշագրավ չէ։

«Swimsuit Issue»-ի ճնշող ռիթմը, «Drunken Butterfly»-ում Քիմ Գորդոնի ադենոիդային ճիչը ծայրահեղ և սուր է: Ավելին, «Ցանկության Կատարման» էքսկուրսիա հոգեբուժականը և կրկին երեք ակորդների պարզ և հստակ հաջորդականությունը «Երիտասարդություն Ֆաշիզմի դեմ» կամ «Թերեզայի ձայնային աշխարհի» վավերական ձայնային ճամփորդությունը:

Աղմուկներ, գործիքներ և հնչյուններ, որոնք տարբեր ուղղություններ են ստանում, բայց միշտ ավարտվում են միասին՝ եռանդուն ռիֆերի, մեղեդիների crescendo-ի և աղավաղումների միջոցով, որոնք բարձրացնում և վճարում են անցյալ ալբոմների բոլոր ձայնային փորձերը՝ տալով խմբի օբյեկտիվորեն արժանի հասունություն:

4 - Մյուրեյ փողոց (2002)

Մյուրեյ փողոց այն ալբոմն է, որը լավագույնս ներկայացնում է ժամանակակից Sonic Youth-ի հանճարը (2000-ից հետո) և նրա վերջնական անցումը դեպի հնչյուններ, որոնք ավելի շատ հակված են դեպի փոփ փորձեր, քան աղմուկ:

Ալբոմը ներկայացնում է յոթ հիանալի հետքեր, որոնց թվում են «Rain On Tin» գործիքայինը և «Karen Revisited» գլուխգործոցը, որը ներառում է տասը րոպե շեղված հիպնոս, որը կատարվում է հենց այն ժամանակ, երբ այդ բնորոշ «աղմուկը» հայտնվում է:

Ձայնագրությունը, բացի ձայնային բարդության առումով առավել ամբողջականներից մեկը, շոշափելի վկայությունն է այն բանի, որ Sonic Youth-ի ստեղծագործությունը միշտ պատրաստ է նոր կոնցեպտների և հնչյունների փորձարկումների:

3 - Էվոլ (1986)

Էվոլ ունի ավելի քիչ բարդ և գրավիչ մեղեդիական տողեր (այն սահմաններում, որ այս բառը կարող է ենթադրել Sonic Youth-ում): Նիհիլիստական ​​պոռթկումները դեռևս առկա են երգերի կառուցվածքում, բայց այժմ քառյակի երաժշտությունը խիստ աղտոտված է հոգեբուժությամբ։ Վատ լուսնի բարձրացում .

Երգերը, հետևաբար, մշակվում են որպես բալլադներ և, որպես հիվանդ մտքի արդյունք, որում աղմուկը դեռևս էական դեր է խաղում, այն միտումնավոր սահմանափակվում է ավելի հստակ կառուցվածքով, քան անցյալում (առանց չափազանցության, այնուամենայնիվ): Հմայիչ «Shadow Of A Doubt»-ը և՛ սողացող, և՛ զգայական օրորոցային է, որում Քիմ Գորդոնի ձայնն ավելի գրավիչ է, քան երբևէ: Մյուս թրեքերում Լին և Մուրը հորինում են իրենց նոր անսպասելի թյունինգներ, բացարձակ հանգստության պահեր և հիստերիայից անմիջապես հետո՝ երկար արձագանքներով։ Սա գունեղ և սարսափելի ճանապարհորդություն է դեպի անհայտ տարածքներ:

Այս ալբոմը էվոլյուցիոն ուղու մի հատված է, որը նրանց հանգեցրեց հետագա արտադրություններին:

2 - Քույր (1987)

Այս ձայնագրության վրա Sonic Youth-ը ճշգրտում է նախորդ տարի անցած ուղին հիպնոսիկով Էվոլ , ճամփորդություն, որը տանում է նրանց ձայնային փորձերի և կիթառի նոր տեխնիկայի որոնմանը:

Մեջ Քույր երգի կառուցվածքի բնորոշ տարրերը, տեքստի նկատմամբ հոգատարությունը և վոկալ մասերը միաձուլվել են դասական աղմուկի հետ, որոնցում Մուրի և Ռանալդոյի կիթառները փոխազդում են՝ ստեղծելով խմբի ձայնը բնորոշող բնորոշ լարվածությունը:

Բոլոր հետքերը գերազանց են, և ինչ-որ կերպ սկավառակը հոսում է հանգստացնող հարթությամբ՝ առանց անսարքության: Տարբեր գործիքների միավորումից պարզ է դառնում, որ Sonic Youth-ը գրեթե հասել է այն ձայնային կատարելությանը, որին ձգտում էին:

մեկ - Daydream Nation (1988)

Մինչև 1988 թվական վերադառնալը մենք նշում ենք, որ գրառումները նման են Էվոլ կամ Քույր ոչ այլ ինչ են, քան ինչի ինքնաբուխ ձևեր Daydream Nation կլինի, բայց հետո ինչ կա Daydream Nation ստացե՞լ եք ավելին, քան մյուսները: Ինչու է այն համարվում Sonic Youth-ի գագաթնակետը:

Ութսունականների ընթացքում խումբը փորձեր կատարեց բոլոր ուղղություններով և վերջապես Daydream Nation նրանք քաղեցին իրենց աշխատանքի օգուտները: Այս ալբոմը ձայնագրություն է, որը պետք է խստորեն լսել: Դա այն գրառումներից է, որն իր ծավալով ներկայացնում է մոնումենտալ ստեղծագործություն։

Մինչ Սթիվ Շելլին իրեն դրսևորում է որպես վիրտուոզ թմբկահար, Քիմ Գորդոնը ստեղծագործում է իր կարիերայի որոշ բութ բաս տողեր, ամբողջ օպերայի կիզակետը կրկին մտահղացել է Լի Ռանալդոյի և Թերսթոն Մուրի և նրանց երկու կիթառների կողմից:

-ի իրական ուժը Daydream Nation կայանում է նրանում, որ յուրաքանչյուր հնչյուն ուսումնասիրվում է խորությամբ: Դա մի բան է, որին նախկինում հասել էր Sonic Youth-ը: Նույնիսկ այս նոր ձայնային օրգիայով, չորս գործիքներից յուրաքանչյուրը կատարյալ լսելի է առանձին: Չորս տարբեր ճանապարհներ՝ ստեղծված չորս անդամներից յուրաքանչյուրի կողմից: Եզակի, անթերի արդյունք։